A Minima

Complice ces premiers jours, il est musicien et acousticien, réalisateur de paysages sonores depuis 2015, il introduit notamment la dimension de paysages sonores dans les projets de la compagnie.

Guitare, Clarinette, Clavier,Sansula, MAO.

Musicien et acousticien, il est à l’origine avec Pierre, du groupe
PanDA. Il a également réalisé des pièces sonores pour l’univers photographique.

Chant, Clavier, Guitare,
Harmonica.

Éducatrice spécialisée de formation initiale, Lucie Monziès s’est ensuite formée au métier de comédienne au conservatoire de Nantes. Puis elle se forme en Suisse à la performance, avec Stéphanie Lupo. Cela lui permet d’accéder et d’accepter une part nouvelle de son imaginaire, de ses intuitions et de ses pulsions. Aujourd’hui elle collabore sur les pièces du Le Bruit des Cloches, en tant que metteuse en scène et interprète. Elle fonde, en janvier 2021, la Cie Rouge Delta avec Méliné Ter Minassian, et crée Du sucre sur les mains, hériter de l’escalvage. Parallèlement, elle développe ses propres projets d’écriture et de mise en scène, en théâtre, Radio-Cabane, premier cycle de Rut, et en performance, Place Royale. Elle s’engage dans des projets qui questionnent nos rapports humains et plus largement nos rapports avec le vivant.

Formée au théâtre de mouvement (Jo Bithume à Angers), au Mime corporel dramatique (Escuela Moveo à Barcelone), Solenn Goix joue au théâtre sous la direction de notamment Robin Renucci, Patrick Pineau, Nicolas Kerszenbaum, Nadine Darmon, Marilyne Fontaine, Matthieu Roy, et au cinéma avec François Favrat et Pauline Coste.

Elle fait également partie du Groupe Ici-Même, compagnie de théâtre en espace public. Entre 2015 et 2022, elle est comédienne de la troupe de Tréteaux de France sous la direction de Robin Renucci. En 2019 elle dirige Babette Largo pour J’ai toujours voulu présenter la météo marine (…) et en 2020 elle crée Faire forêt (variations Bartleby) de Simon Grangeat. En 2022 elle rejoint Les filles de l’Ogre avec la création de Miche et Drate (spectacle de clown et philo), puis Les boîtes de Clara.

Après un parcours universitaire, elle enseigne le français et le théâtre tout en continuant à se former au plateau, à jouer des textes d’auteurs contemporains et en s’initiant à la mise en scène. Elle expérimente aussi des formes pluridisciplinaires en croisant différentes formes d’écriture. En 2022, elle quitte progressivement ses fonctions d’enseignante pour se professionnaliser en tant qu’artiste-interprète. Elle poursuit sa formation auprès notamment de Marie-Laure Crochant, Audrey Bodiguel, Elise Chatauret et élargit ses modes d’expression à la danse et à la performance. Interprète pour différents projets, elle porte aussi ses propres créations. Elle s’intéresse particulièrement à la rencontre entre les disciplines artistiques et aux liens entre théâtre et société.

Depuis 1995, il enchaîne accueils en salle, régies et créations lumières. Il signe la création lumière de nombreux spectacles de théâtre et de danse notamment La compagnie de Louise, Cie Loba, Le Théâtre pour deux mains, Addition Théâtre, Cie Gianni Joseph, Kristian Bakalov, Loïc Auffret, Biche Prod, Joël Jouanneau et Delphine Lamand,…

Anne-Laure Lejosne est r
éalisatrice sonore ou compositrice, elle enregistre, collecte, découpe, filtre, superpose, malaxe la matière sonore, en direct ou en studio. Après avoir travaillé 11 années au sein de la radio associative Jet FM et de son festival Sonor, dont elle a assuré la programmation, elle poursuit son cheminement expérimental en indépendante et compose pour le spectacle vivant. Elle travaille étroitement avec plusieurs artistes en musique électro-acoustique, théâtre, poésie sonore, fiction radiophonique… En parallèle de ses activités, elle aime animer des ateliers tout public, autour de la création radiophonique, de la captation, des traitements des sons, de la parole…

Passionnée par le théâtre, elle décide de se forme aux métiers du spectacle vivant en Master Gestion de projets et établissements culturels à Angers. Au cours de son cursus, elle intègre plusieurs structures culturelles : le Collectif Spectacles en Retz où elle découvre un fort intérêt pour les arts de rue, puis la Scène nationale Carré Colonnes en métropole bordelaise, où elle se forme en production. De retour dans la région nantaise, elle travaille ensuite en tant que chargée de production / diffusion auprès de plusieurs compagnies.